Jon Jauregui Ariño

Jon Jauregui Ariño

Location: Spain

Siempre me dijeron que era artista, y hace unos años la vida me dio la oportunidad de comprobarlo a través de la pintura. He cruzado el Atlántico en varias ocasiones y recorrido más de veinte países en velero. Hoy navego un territorio nuevo y lleno de emociones: el arte. Soy aventura, y pintar es otro reto vertiginoso al que enfrentarme.
Obra y proceso
Trabajo principalmente en óleo y acuarela, aunque mantengo una actitud experimental con materiales y técnicas mixtas, e incorporo progresivamente la escultura. Mi obra nace de la emoción, de la memoria del viaje, del mar y de la experiencia sensorial. Pinto desde la intuición, la libertad y el riesgo, trasladando a la materia pictórica las vivencias que me han formado.
Mi obra construye un diálogo entre lo clásico y lo psicológico, entre la figura y la emoción, entre la memoria y la aparición
Mi obra tiene una firma que podría describirse como:

pintura figurativa y contemplativa, con sensibilidad psicológica, raíces clásicas y una tendencia a lo simbólico y lo atmosférico


Portfolio:

Jontranquilo portfolio

Portafolio de Jon Jauregui alias Jontranquilo en el que encontrarás parte representativas de mi obra. Disfrútalo!

La ruleta Rusa “La ruleta Rusa”

La ruleta rusa
Óleo sobre lienzo, 48 × 52 cm
La obra sitúa al espectador ante un instante suspendido, previo a una decisión irreversible. En primer plano, una mujer sostiene la mirada con frialdad, mientras al fondo aparece una segunda figura femenina, más etérea, que sugiere recuerdo, proyección o desdoblamiento.
La escena se articula en torno a la tensión entre ambas presencias. Sobre la mesa, una pistola y cinco balas introducen la idea de azar y destino, activando la referencia implícita a la ruleta rusa. La paleta fría y la luz difusa refuerzan una atmósfera contenida, donde lo esencial no es la acción, sino su inminencia.
La obra plantea un estado psicológico abierto, entre control y entrega, dejando al espectador completar el sentido.

Selfie en el Museo “Selfie en el Museo ”

La obra plantea un diálogo entre el espectador, la tradición pictórica y la cultura contemporánea del “selfie”.
El “selfie” no es literal, sino conceptual: el autor se retrata a sí mismo en relación con la historia del arte. La joven de la perla funciona como icono de la pintura clásica, mientras que la multitud sugiere la banalización de la experiencia estética en la era contemporánea. El rostro anciano, cansado pero lúcido, parece interrogar tanto al espectador como al propio acto de mirar.
La obra se sitúa en un realismo contemporáneo de carácter conceptual, con una clara hibridación de lenguajes:
Apropiacionismo pictórico: la inclusión de La joven de la perla introduce una cita directa a la historia del arte, reinterpretada dentro de un contexto actual.
Figuración narrativa: existe un relato implícito (el individuo frente al museo y la masa), construido mediante la relación entre planos y personajes.
Expresionismo contenido: el tratamiento del rostro principal, con acentos en la mirada y la deformación leve de rasgos, prioriza la carga psicológica sobre la fidelidad estricta.
Atmosfera cercana al tenebrismo reinterpretado: uso de fondos oscuros y focos de luz dirigidos, evocando tradición barroca pero con ejecución contemporánea.
Estética postmoderna: por la mezcla de tiempos (clásico vs. actual) y la reflexión sobre la experiencia cultural en la era de masas.